13 ноября в спектакле "Метель" А.С.Пушкина роль Бурмина первый раз сыграл артист Александр Волков. Поздравляем и желаем новых творческих успехов!

21 октября в спектакле "Метель" А.С.Пушкина роль Владимира первый раз сыграл артист Александр Дривень. Поздравляем и желаем новых творческих успехов!

30 сентября в спектакле "Метель" А.С.Пушкина роль Марьи Гавриловны первый раз исполнила актриса Варвара Шаталова. Поздравляем и желаем новых творческих успехов!

Поздравляем народного артиста России Василия Ивановича Бочкарёва с присуждением Премии Правительства России в области культуры за цикл исторических спектаклей для детской и юношеской аудитории на сцене Малого театра России («Метель» А.С.Пушкина). Желаем новых творческих успехов!

11 июня в первый раз роль Мальчика в спектакле "Метель" А.С.Пушкина исполнил воспитанник Детской театральной студии при Малом театре Сергей Калашников. Поздравляем Сережу с замечательным дебютом и желаем ему всего самого наилучшего!

9 апреля в Малом театре состоялась премьера спектакля по повести Александра Сергеевича Пушкина «Метель»—трогательного и не совсем обычного по своей форме. О работе над ним мы попросили рассказать режиссёра-постановщика Алексея Дубровского.

«Идея постановки повести А.С. Пушкина „Метель“ с оркестровым исполнением музыки Г.В.Свиридова изначально была предложена Малому театру ректором Курской семинарии архимандритом Симеоном. Однако сценическая версия повести была рассчитана скорее на филармоническое исполнение. Мне же лично и всей нашей творческой команде—музыкальному руководителю постановки Григорию Гобернику, исполнителям главных ролей Василию Бочкарёву, Игорю Петренко, Константину Юдаеву, Мари Марк и художнице Марии Утробиной—хотелось создать полноценный музыкально-драматический спектакль. Таким образом, мы вернулись к первоисточнику—повести Александра Сергеевича в чистом виде. Прикоснувшись к двум гениям—Пушкину и Свиридову, мы попытались прислушаться к их уникальному звучанию и, сколько возможно, за ним последовать. Не потерять чистоту и поэтичность пушкинского текста, при этом сохранив прозрачность и трогательность музыки Свиридова; создать синтез актёрской игры и музыкального звучания, их партнёрское взаимодействие—вот основные задачи, которые мы перед собой ставили. И справиться с ними нам помог блистательный оркестр Малого театра под руководством замечательного дирижёра Александра Мещерякова».

Газета "Малый театр" №8-9 2018

Ближайшие спектакли: 8 сентября, 13 и 28 октября (Основная сцена, начало в 12:00).

Малый театр, невзирая на свою «музейную» репутацию, не боится экспериментов с непривычными для себя формами. Пушкинскую «Метель» в постановке Алексея Дубровского можно назвать спектаклем-концертом: полноправным партнером актеров стал оркестр под управлением Александра Мещерякова.

«Литература с оркестром», давно и прочно обосновавшаяся в концертных залах, на театральной сцене гостья не слишком частая. Главную партию в таком тандеме, как правило, ведет оркестр, оставляя актерам минимальный простор для творчества. Поэтому нередко на мероприятиях возникает ощущение, что присутствуешь в студии при записи радиоспектакля. В Малом театре постарались найти баланс между музыкой и словом. В случае с «Метелью», можно сказать, все сошлось: мелодичный, летящий пушкинский текст, проникновенная мелодия Георгия Свиридова, артисты, умеющие бережно обращаться с классикой, и оркестр, тонко чувствующий природу театрального действа. В итоге замысел, родившийся как разовый литературно-музыкальный вечер, с благословения худрука Юрия Соломина превратился в репертуарный спектакль.
«Метель», как, впрочем, и остальные повести Ивана Петровича Белкина, театральна по своей природе. Сценография Марии Утробиной проста, легка и ненавязчива: за аванзанавесом, «сотканном» из листов пушкинской рукописи, открывается деревушка с занесенными снегом домиками, верстовой столб, уходящая вдаль «дорога» — мост между прошлым и будущим персонажей. На этом фоне подиум для оркестра, непосредственного участника событий, воспринимается едва ли не ковчегом, дрейфующим по волнам времени. А о том, что перед нами все-таки не театр в чистом виде, а своего рода литературная игра, не дает забыть изящная видеоинсталляция Анны Смирновой, создавшей из стремительных росчерков пушкинского пера второй план к происходящему на сцене.

«Метель» — с ее невероятным сюжетом, эскизно очерченными характерами и романтической атмосферой — с полным правом можно считать для нынешних молодых актеров проверкой на профпригодность. Задолго до Станиславского, в статье «О народной драме», над которой начал работать вскоре после окончания «Повестей Белкина», Александр Сергеевич писал: «Истина страстей, правдоподобие чувствований в предполагаемых обстоятельствах — вот чего требует наш ум от драматического писателя». От исполнителей по большому счету — тоже.

Константину Юдаеву, играющему Владимира, это самое правдоподобие дается с трудом. Под сюртуком XIX столетия угадывается холодный прагматик, которому такая мера любви и отчаяния не по силам. И только байроническое презрение, выказанное несчастным прапорщиком добросердечным родителям своей возлюбленной да, пожалуй, и самой судьбе, было по-настоящему убедительным. Образ получился более плоским, чем задумывал Пушкин, а потому осталась нереализованной основная смысловая нагрузка, возложенная автором на этот персонаж. Влюбленные могли добиться счастья и не прибегая к такой рискованной для репутации девушки затее, как побег. Но обуянный гордыней Владимир вместо того, чтобы искать пути к сердцам «добрых ненарадовских помещиков», подтолкнул «милую, добрую» Марью Гавриловну к недостойному поступку, а значит, оказался недостойным ни ее любви, ни семейного счастья. И искупить грех ему суждено было только собственной гибелью.

Мари Марк еще не очень уверенно нащупывает путь к своей героине: ей пока сложно сохранять естественность в контексте эпохи, по своим правилам и устоям столь разительно отличающейся от нынешней. Однако актрисе удалось передать главное — внутреннюю силу Марьи Гавриловны, так непохожей на столичных прелестниц, у которых «навык света скоро сглаживает характер и делает души столь же однообразными, как и головные уборы» (так высказался Пушкин в защиту милых его сердцу уездных красавиц на страницах другой белкинской повести — «Барышня-крестьянка»).

Роль полковника Бурмина сыграл Игорь Петренко, покинувший некогда Малый театр ради карьеры в кино. Возвращение на драматическую сцену стало несомненной удачей — Петренко играет так, что все романические натяжки начинают выглядеть как самая что ни на есть правда жизни. Для Бурмина, с достоинством сносящего кару за свою «непростительную ветреность», чувство к Марье Гавриловне — это любовь стоика, отрешившегося от разгульной вольности и научившегося ценить и самое малое, что может дать истинное чувство: «Быть может, от моей любви, завершившейся поцелуем руки, я получил больше наслаждения, чем когда-либо испытаете вы от вашей любви, которая, по меньшей мере, поцелуем руки начнется». Цитата из «Исповеди» Руссо выбрана отнюдь не случайно.

Замковым камнем постановки, ее такой бесхитростной на первый взгляд нравственной конструкции, безусловно, является Издатель. Предисловие, им написанное, не просто так включено в канву запутанной любовной истории. Тонкий и чуткий Василий Бочкарев каким-то непостижимым образом совмещает в этом персонаже и самого Пушкина, и придуманного им заурядного сочинителя Ивана Петровича Белкина, и великого мыслителя Жан-Жака Руссо, которого поэт прозрачно замаскировал фигурой ничем не примечательного помещика-графомана. И роднит их то, что всем троим человек обычный, с его простыми заботами и радостями, был гораздо интереснее и важнее личности «исключительной».

Если отринуть романтический флер, «Метель», пожалуй, в большей степени, чем остальные повести господина Белкина, является притчей о долге и совести. Марья Гавриловна венчается против воли родителей, Бурмин — в дурмане «преступной проказы». Однако их прегрешение в течение трех лет остается в тайне, и никто из посвященных в нее не заинтересован в разглашении. Шансы свидеться когда-нибудь с законной половиной у обоих практически равны нулю. Получается, что вроде бы никаких препятствий к новому браку нет. Но оба добровольно отказываются от права на счастье в надежде искупить вину за чужое несчастье. Пушкин счел себя не вправе не вознаградить такую стойкость перед лицом одного из самых сильных искушений — взаимного безоглядного чувства. А театр рискнул вместе со зрителями перечитать эти четыре страницы про любовь.

Виктория ПЕШКОВА, «Культура», 12 июля 2018 года

Александр Пушкин и Георгий Свиридов. Около 50 лет назад повесть Александра Сергеевича легла в основу одноименного художественного фильма Владимира Басова с Олегом Видовым, Валентиной Титовой и Георгием Мартынюком в главных ролях. К этой картине Георгий Васильевич написал гениальную музыку. Через 10 лет, в 1974 году Свиридов отредактировал партитуру и произведение «Музыкальные иллюстрации к повести А.С. Пушкина «Метель» стало самостоятельным. Шедевры русской литературы и музыки снова созвучны на сцене знаменитого Малого театра. Классика в квадрате. Никаких вольных интерпретаций, только аутентичность, которой всегда славился Малый театр с его образцовым репертуаром.

В Пасхальную неделю в Москве показали новый спектакль-концерт «Метель» с Василием Бочкаревым и Игорем Петренко в главных ролях. Премьеру в первых рядах смогли увидеть дети из специализированных учебных заведений, подшефные благотворительных организаций и ребята из многодетных семей. Идея постановки принадлежит архимандриту Симеону (Томачинскому), ректору Курской духовной семинарии и духовнику фонда «Настоящее».

- Это послание из Курска — родины Свиридова, - напоминает архимандрит Симеон. - Конечно, Пушкин — наше все. Через призму культуры, через классическую литературу многие христианские ценности становятся гораздо понятнее. «Метель» — поэма о промысле Божьем, но реализация замысла невозможна без участия человека. Герои хранили верность друг другу — это для нас сегодня великий пример, когда, к сожалению, семья подвергается деформации, мы знаем как много разводов, как легкомысленно люди относятся к своей малой Церкви — как мы называем семью. Бог даст, наша молодежь не будет бояться Пушкина, наоборот, откроет для себя его в современности.

Создатели предпочли подчеркнуто традиционную постановку, максимально приближенному к оригиналу.

- Нельзя допускать насилие над классикой, то, что мы сегодня называем интерпретацией, о которой думаешь: «Раз все поменяли, название-то зачем оставили? Сказали бы, что написал Вася Пупкин. Не стыдно же писать «по мотивам произведения...», - считает Владимир Легойда, председатель Синодального отдела по взаимоотношениям Церкви с обществом и СМИ.

Александр Журавский, замминистра культуры РФ, заявил журналистам перед премьерой «Метели», что посещение театра школьниками - одно из основ образования.
- Министерство культуры поддерживает возвращение классической литературы, новые прочтения, молодую режиссуру. Но при этом мы не должны забыть о классической литературе, чтобы не получить ситуации, когда российская молодежь просто не знает кто такой Пушкин. Чтобы не достичь такого тотального состояния, мы должны поддерживать классический репертуар. В этом году сумма поддержки детских театров увеличена втрое — 700 миллионов рублей. И мы хотим, чтобы значительная часть постановок была ориентирована на школьную программу. Задача в том, чтобы школьники могли прийти в театр не менее трех раз в год, - считает замминистра.

Спектакль-концерт с участием Оркестра Малого театра войдет в репертуар Малого театра. Возрастное ограничение — 12+.

Юлия Хожателева, "Московский комсомолец", 10 апреля 2018 года

Ближайшие спектакли: 26 мая, 10 и 24 июня, Основная сцена Малого театра. Начало в 12:00.

Премьера спектакля по повести Александра Пушкина «Метель» состоялась в Малом театре 9 апреля в рамках Благотворительного пасхального вечера при поддержке Русской Православной Церкви и фонда «Настоящее».

Первыми постановку увидели ученики специализированных учебных заведений, подопечные благотворительных фондов и дети из многодетных семей. Режиссер — Алексей Дубровский. Музыку Георгия Свиридова исполняет оркестр Малого театра.

Сценарий постановки подготовил архимандрит Симеон (Томачинский), ректор Курской духовной семинарии и духовник фонда «Настоящее».
На пресс-конференции перед спектаклем он отметил важность знакомства молодежи с образцами классической культуры.
— Многие христианские ценности становятся понятнее через культурную призму классических произведений, данные в живых образах. Метель – это поэма о промысле Божием. Промысл это не просто рок или счастливое стечение обстоятельств, он предполагает соучастие человека. Пушкин показал, что без участия человека невозможна реализация замысла Божиего. Герои хранили верность друг другу — для нас это великий пример, когда мы видим, что семья подвергается деформации, как много разводов, как легкомысленно люди относятся к малой Церкви — как мы называем семью. И конечно, культура как мягкая сила позволяет преподнести ценности нашей христианской цивилизации в рельефном виде, — сказал архимандрит Симеон.

Глава Синодального отдела по взаимоотношениям Церкви с обществом и СМИ Владимир Легойда подчеркнул необходимость традиционного прочтения классиков.
— Конечно, любая постановка всегда авторская. Но иногда смотришь и думаешь: а название зачем оставили? Зачем бесстыдно писать: «по мотивам»? Честно скажите: «Мне навеяло — я изобразил». Нельзя допускать насилия над классиками. В этом смысле замечательно, что постановка проходит в Малом театре, — заметил Владимир Легойда.

После премьеры спектакль станет частью репертуара Малого театра. Возрастное ограничение — 12+.

Фото Юлии Маковейчук
ГРИГОРЬЕВ Иван, "ФОМА", 10 апреля 2018 года

[GALLERY:405]