Отзывы

Cпектакль превзошёл ожидания, хотя актёрский состав уже настраивал на хорошее зрелище. Отлично поставлено: красиво, динамично, с лёгким налётом безумия (образ "сумасшедшего дома" вполне удался). И, конечно, актёры! Неподражаемый Бочкарёв, человек-оркестр. Его Фома Фомич не просто старый манипулятор, но и режиссёр, и политик. А Жерякова! А Подгородинский! А Дривень! Ещё Видоплясов, Гаврила, Авенир, да вообще все. Ещё понравилось, что даже отрицательные персонажи обаятельны и порой вызывают сочувствие. Время пролетело незаметно. Уже после спектакля по дороге к метро слышала, как ребята студенческого возраста обмениваются впечатлениями. Один парень объяснял, как он понял последнюю сцену, наперебой цитировали, кто-то сказал, что надо прочитать Достоевского, чтобы понять, какие слова добавлены к тексту "от себя". Есть же у нас образованная, думающая молодёжь! А тем, кому показалось длинно и скучно, может, не стоило сразу уж на Достоевского замахиваться? Вероятно, выбор следовало остановить на "Колобке" или "Курочке-Рябе"...

Когда открывается занавес и до того, как он опускается, у тебя сохраняется чувство, словно ты и правда находишься во дворце в Испании. Это отсылка к потрясающим декорациям. Завораживают сменяющиеся виды. Кажется, что в доспехах скрываются рыцари, готовые выскочит в любой момент.
Актёры. Я не могу выделить одного. Все - начиная от придворного шута и заканчивая королём играют идеально. Вместе с героями ты смеешься и плачешь. Они заставляют тебя сопереживать их жизням. Словно и ты часть их жизнь.
Браво - вот моя оценка.

Посмотрела антрепризный спектакль "Особ. нац. жен."в "Красном Ф.", понравилась игра Полины. Очень выигрышная психологическая роль и она прекрасно справилась.Желаю новых творческих успехов.

Талант и мастерство всегда загадка. Страшненькая история Горького воплощена режиссёром Бейлисом виртуозно.

Ужас бытия семьи, сначала лишь обозначенный декорацией - дом без крыши (условно, конечно, семья относительно состоятельная), падающий снег, постепенно нагнетается сценами отвратительных, человеконенавистнических семейных разборок, с отравлениями, драками и убийствами, увеличивается подобно снежному кому, становится гигантским, раздавившим в конце концов почти всех участников событий, включая мать- "победительницу", ставшую для своих детей главным препятствием в достижении их благополучия, а следовательно обречённую. Отпрыски хорошо усвоили её жестокие уроки.

Успех спектакля абсолютный (ни одной фальшивой ноты), обеспеченый созвездием талантов режиссёра и актёрского ансамбля, великой школой Малого и безусловно автором пьесы.

Как всегда - чёткий, ясный рисунок роли, ни одного лишнего жеста, завораживающие органичность, изящество, темперамент. Представляю, сколько труда вложено и чего стоят эта естественность и простота, редкая самоотдача, кажется актёр вкладывает в роль всего себя. Он ещё модод, но его мастерство крепнет. Вы прекрасны!

Не перестаём восхищаться традициями Малого театра! Великолепный спектакль, потрясающая до глубины души игра АКТЕРОВ! Радует, что молодежь достойно принимает эстафету старшего поколения! Не может оставить равнодушным игра Титовой, очень понравились Долинская и Жевакина! Спасибо!

27 октября получила огромное удовольствие, посмотрев спектакль "Правда - хорошо, а счастье лучше". В очередной раз восхитилась игрой несравненных актеров Малого театра! Очень радует, что по сравнению с другими театрами здесь, игра опытных и молодых актеров на одной сцене "не режет глаз"! Василий Бочкарев и Людмила Полякова просто покорили зрителей, вовлекая их в свою игру, работая с залом. Видно, что они играют с удовольствием, а не потому что на работе. Роль Поликсены великолепно сыграла только введенная в спектакль молодая актриса, потрясающая, талантливая, красивая Аполлинария Муравьева. Желаю ей много интересных работ и не покидающего вдохновения!
Хочется поблагодарить Малый театр и труппу за то, что вы у нас есть и за то, что вы такие! Отдельное спасибо за спектакли А. Н. Островского, за то, что вы правильно доносите до нас зрителей то, что хотел сказать своему читателю Александр Николаевич.

27 октября 2016 года посмотрели спектакль "Правда хорошо, а счастье лучше". 100 лет не была в моём любимом "Малом" и ужасно пожалела об этом в этот вечер - сколько счастья я прозевала!
Спасибо, спасибо,спасибо за этот праздник души!
Спектакль за-ме-ча-тель-ный!
Глушенко, Полякова, Бочкарёв - выше всяких похвал. Кстати, кажется Глушенко относится к той редчайший породе женщин, которым годы прибавляют красоту.
Тем, кто приуныл, давно не смеялся и не радовался - обязательно советую посвятить вечер этому весёлому, мудрому, остросюжетному спектаклю.
Позволь, мой любимый театр, несколько слов критики:
- Это конечно же, декарации. Непривычный для Малого минимализм. Как бы ещё заиграл спектакль с интерьерами купеческого Замоскворечья.
- О замечательной игре актеров я уже сказала выше, но мне показалось, что нам уж через чур всё пытаются растолковать (мимикой, повышением тона, чрезмерными жестами), как будто зрители могут что-то недопонять. Да всё мы пони сём и на пол-тона ниже, любимые наши!
А закончить я хочу тем, что спектакль русский-прерусский :среди веселья и развлечения вдруг темой звучит глубокая грустная песня "Кукушечка". Зал замирает. За эту песню отдельный поклон.

Поздравляю с дебютом! Молодец. Удачи тебе.

Вчера (26.10.2016) получила мощнейший заряд позитива. Уже не удивляюсь потрясающим декорациям, а воспринимаю как должное. Услышав музыку, заглянула в программку. "Так это же Шандор Каллош!". Ну а уж костюмы!!! Даже мужские, ( а женские - это отдельная песня восхищения) не несут в себе никакой театральной условности. Всё взаправду!
Эта "взаправда" относится ко всему спектаклю. Три часа пролетают на одном дыхании. Ты сидишь и наслаждаешься тем действием, которое разворачивается на твоих глазах. Все молодцы! Великолепная игра актёров становится потрясающей, когда читаешь в программе, что премьера спектакля состоялась аж в 1997 году! А в зале до сих пор аншлаг!
Очень хотела увидеть в роли Бабьеки Виктора Низового. И моё желание не только сбылось, но оправдалось.
Наши вчерашние аплодисменты не выражают и 10-й доли того восторга, который мы испытали. Огромное спасибо всем работникам театра за этот спектакль!!!

23 октября смотрели спектакль . Весело , легко, интересно , профессионально ! Малый театр всегда на высоте!!!

Патрисающий спектакль! Была на нем 21 октября 2016 г. Я в полном воссторге! Под впечатлением до сих пор! Шикарные костюмы, сцена, сама атмосфера завораживает! Актеры очень вжились в свои роли, играли так открыто, с чувством, трогало до глубины души, и сердца! Покарили особенно меня Маргарита - Елена Харитонова, Карл V - Вячеслав Езепов! Браво! Превосходно! Получила огромное удовольствие от спектакля! С удовольствием буду его рекомендовать своим друзьям, подругам и знакомым! Всем актерам огромное спасибо! ))))))

Есть спектакли, которые хочется смотреть снова и снова…

Спектакль по пьесе А.Н. Островского «Бедность не порок», поставленный режиссёром А.В.Коршуновым, наполнен искренностью и добрым юмором. Незамысловатый сюжет не изменен, а только очень ярко раскрашен. Колядки, шутки-прибаутки, песни, обряды (к сожалению, порой почти забытые) – это то, что необходимо нам сейчас, в этой современной суматошной жизни. А песни в исполнении актёров согревают и наполняют счастьем сердце. И снег, идущий на сцене под музыку Георгия Свиридова, просто завораживает, словно приглашая туда, поиграть в снежки и погулять по морозцу!... Герои пьесы проживают на сцене настоящую жизнь – со всеми переживаниями, печалями и радостями. Актеры играют с огромной отдачей и с любовью к своим персонажам. Кажется, что они готовы передать зрителям частичку души и поделиться счастьем, пожелать здоровья и добра! И, конечно, любовь, радость и счастье должны побеждать в любую эпоху. Да.. бриллиант пьесы А.Н.Островского огранен и подан зрителю в отличной оправе!

СПАСИБО, дорогие друзья, этот прекрасный добрый и душевный спектакль!

Поскольку я люблю Малый, мне не составит труда сказать правду о деградации театра. Уже около года или больше я наблюдаю за звуком, которым управляют операторы. И очень часто происходит одно и то же. Сегодня, в частности.
В спектакле звучит незамысловатая сентиментальная мелодия, лейтмотив сельского захолустья с налетом любовной печали. Она звучит в начале и на занавесах, при смене декораций. Кроме этого, эта мелодия, вместе с еще одной, дается в ходе самого действия. Видимо, эта мелодия зациклена и ее можно снимать в любом месте на убывании громкости. Так вот сегодня, как минимум, четыре раза музыкальное сопровождение не было снято и пропало начало существенных для действия диалогов: Мурзавецкой и Чугунова, Купавиной и Беркутова, Купавиной и Глафиры и т.д. Поскольку я знаю пьесу, мне понятно, что зритель не услышал очень существенных для понимания вещей - причем не только для понимания фабулы, а для выяснения отношений и взаимодействий героев: фабулу еще можно домыслить, она несложная, но драматику действия, извините, зритель уяснить не сможет без актерской подачи. Таким образом, некто в звукооператорской отгородке, рулит звуком, будучи совершенно не в курсе во-первых, плана спектакля, а во-вторых, его акцентов. Это не требуется от звукооператора, но ведущий спектакля должен дать недвусмысленные и точные указания на момент снижения громкости или постепенного выключения музыки. Считаю это попросту оскорбительным невниманием к качеству спектакля и зрителю в зале. Да, большинство из них - незамысловатая публика, которая будет радоваться и такому спектаклю, благо что Полякова ведет за собой всех очень уверенно и внятно. Но здесь явно утерян самоконтроль ответственных за спектакль людей. То же самое было и на других спектаклях, к сожалению, не назову их точно. Но если это будет продолжаться, не поленюсь их назвать.

Постановки Малого театра - как хорошее выдержанное вино - оставляют долгое приятное послевкусие. Не исключение и спектакль "Не все коту масленица". Вот уже несколько дней прошло после просмотра, а я все еще нахожусь под впечатлением! Браво всем актерам, режиссеру и всем, кто участвовал в создании спектакля! Советую посмотреть как взрослым, так и подросткам.

Спектакль яркий, сочный и "крупномазковый". Классическая постановка в духе Малого театра. Тем, кто устал от современного мусора- идти обязательно. Только тут Островский- самый настоящий Островский! Игра актеров , как всегда, на хорошем, крепком уровне. Выбивалась исполнительница роли Агнии. Как мне показалось, много наигрывала. И, конечно, отмечу голоса! Прекрасная речь, самобытные песни, а главное, всех СЛЫШНО. Чем сейчас страдают 80% театров. Спасибо за вечер!

Бесподобный Малый театр вновь порадовал непревзойденной игрой актеров, поразительными костюмами и декорациями! Классика на все времена Островского вновь и вновь вызывает интерес всех поколений! Браво!

Жизнь семьи, которой нет. И если не Васса, то которой никогда и не было бы. Пьеса, как оказалось, совсем неизвестного нам Горького. Не основателя социалистического реализма, а подлинно русского писателя и драматурга... блестяще поставленная на сцене нашего «Малого» спустя 106 лет после ее написания... подзабытая в своем первом варианте, но не потерявшая актуальности... с великолепным актерским составом и сценографическим решением

С днем рождения!!! Пусть мечтается, а мечты пусть сбываются!!!

Это великое счастье,что в этом Театре сохраняется хрестоматийная классика,играют так,как это и написано у классиков произведений,без современного ,новомодного жанра,когда выходят на сцену то голыми,то в джинсах......