Отзывы

Прежде чем пойти на спектакль Малого театра необходимо или прочесть пьесу или посмотреть в интернете спектакли других театров. Нет, сама постановка мне понравилась, но почему Каркунов такой отрицательный и однозначный, я не понимаю. Почему нет Огуревны? Да, богатые люди жадные, потому одинокие, но все же. И я согласна с мнением, что Вера Филипповна никакая, а точнее уже никакая, то есть такая как предсказывал Ераст. Ведь Вера Филипповна у Островского религиозна и именно вера в бога ее и заставляет делать добро. И именно потому, что она добра и религиозна, и не может уйти от мужа. Да, она выйдет замуж, но, я уверена, после смерти мужа.

Были сегодня.Еще раз огромное спасибо всем актерам и театру за спектакль!думаю,что в главном здании театра атмосфера по-настоящему торжественная,так как в доме культуры немного непривычно,но это не мешало воспринимать действие.Радует,что дают играть молодым актерам...Звездич, Нина,Штраль ,которые не подводят именитых артистов.БРАВО и спасибо еще раз!)

Очень сильная постановка… Зацепила, не отпускает вторую неделю, заставляет думать и… иным – восхищаться, с другим - не соглашаться, не принимать.
Сразу скажу, что лет 14 назад смотрела постановку Театра Российской Армии, что невольно приводит к сравнению. Тогда была абсолютно классическая трактовка с очень трепетным отношением к тексту Островского, незабываемой искренней игрой Дмитрия Назарова (Ераст) и Ольги Кабо, у которой образ Веры Филипповны получился нежным, чувственным и наивным.
В Малом я увидела несколько переосмысленное произведение, что стало сюрпризом и, скорее, не испортило впечатления – наверное, в таком формате не первый поход на произведение бывает интереснее.
В восторге пребываю от игры Василия Бочкарева – браво! Спасибо огромное также всем актерам!!!
Но одно исполнение принять «бабьим сердцем» не могу, просто не умею… Вера Филипповна от Лидии Милюзиной – неживой персонаж среди настоящих, живых. Получается, что светлый «ангел Божий» на земле – зашорен и бесчувственен. Видимо, хотели показать, что Вера чувств боится – да не так это у Островского, концептуально не так, потому менять нельзя!!! У Островского она греха боится, но переживает и сопереживает, любит! Любит по-христиански, благодарна… И по-христиански открыта людям (например, как искренне рассказывает о себе Ольге и Халымовой!). Переживания в уста героини, в текст Островский вложил – а здесь весь спектакль голосом монотонным, без взлетов и падений, ни нотки чувства… Какая достойная преемница Л.Юдиной в «Снежной королеве»! Будто заморозили Веру Филипповну, да нет! – запрограммировали на выполнение одной единственной программы – «робот благочестивый». К сожалению, не видела, Л. Милюзину в других работах. Уж интересно стало: это режиссерская «фишка» или она везде такая? У нас дети из школьного театра так вдруг деревенеют, когда страшно перед публикой становится…
Но все равно спасибо за спектакль еще много раз. А на Милизину придётся идти еще, чтобы разрешить свой вопрос.

Были 21 февраля на Ревизоре! Спектакль красочный, декорации потрясающие, актеры играют замечательно! Особенно понравились Александр Клюквин в роли Земляники и Виктор Низовой в роли городничего! Браво!!! Перед началом спектакля испугались большого наплыва школьников, думали, что будут плохо вести себя и мешать смотреть, но ничего подобного. Зал с замиранием смотрел это зрелище и только смех был слышен, никакого шепота и переговоров. Даже современных школьников постановка захватила. Лично я не очень поняла Дмитрия Марина в роли Хлестакова, показалось это единственная роль, к которой не очень подходил выбранный актер. Но это мое сугубо личное мнение! Думала, что спектакль больше образовательный, вели дочь в целях просмотра пьесы по школьной программе, но сами с мужем получили не меньшее удовольствие! Спасибо!!!

Это же не Пушкин! В афише всё честно: «Сценическая версия Андрея Житинкина», и далее: «Пиковая дама» Андрея Житинкина - это красочная, стильная наполненная красивой музыкой и поэзией сценическая фантазия режиссера…».
Абсолютно без комплексов введены персонажи, события и символика, о которых Александр Сергеевич даже и помыслить не мог, отчего лаконичное произведение удлиняется и действие кажется затянуто-бесконечным. Несколько спасают ситуацию прекрасная игра актеров, замечательные костюмы и декорации.
Многие идут на Васильеву – и именно в ней не разочаровываются. Только, опять же, ее графиня – это совершенно не пушкинская зловещая «пиковая дама», почти отжившее бесчувственное олицетворение ушедшей эпохи, к тому же весьма зловещее. В.К. Васильева - безусловно светлый человек и к тому же очень красивая женщина, от нее веет добром и жизнью. Потому в некоторых сценах, как бы не в силах преодолеть это, грозный тёмный образ графини бывает «захлёстан» волной обаяния так любимой и почитаемой зрителем актрисы. Графиня здесь чувственна, иногда забавна, в целом противоречива и (чего нет у Пушкина!) часто вызывает сочувствие.
Так что, господа, если хотите увидеть эксперимент, - идите - может быть, понравится; если же Пушкина - увы, вам не сюда.

Ооочень-ооочень понравилось!!! Восхитительный спектакль! Вчера, 19 февраля, на сцене ДК МАИ актёры играли превосходно. Сколько юмора, сколько чудесных придумок! А декорации какие замечательные! Рекомендую всем. Особенно тем, кто, подчиняясь снобистской московской тенденции не желает смотреть спектакли на этой сцене ( у самой ни муж, ни подруги не прельстились, а зря)!

Здравствуйте!
Очень люблю Малый театр и часто его посещаю. Я знаю, что основную сцену ремонтируют и с нетерпением жду её открытия. Я понимаю, что сцена ДК МАИ - это временно. И совершенно не понятно почему спектакль Золушка заявлен в рабочий день днем!!!

Спасибо за вечер, проведенный в атмосфере Чеховской провинциальной драматургии!
С первого же момента спектакля зритель погружен в берёзовую Россию, в уютный мир дома с окнами с цветными стеклышками, такие же, например, в усадьбе Блока.
Очень интересно в спектакле живут декорации (художник А.К.Глазунов), удивительно соединяя атмосферу уюта и семейного тепла с драматическим надломом действия. Не удивительно, что как только открывается занавес, зрительный зал взрывается аплодисментами – это реакция не только на превосходные декорации, но и на очень удачную режиссерскую находку: вращающаяся сцена последовательно показывает зрителю все комнаты дома героев пьесы, погружая зрителя в их мир и оставляя переживать страницы их жизни. Мы как бы входим в их мир и остаемся с ними переживать все происходящие события.
В ходе спектакля возрастает напряжение, как натягиваются струны при настройке скрипки. Душа зрителя вовлечена в жизнь героев: у каждого своя драма.
Вот Андрей Прозоров – умный, образованный, интеллигентный человек с прекрасными планами на будущее. Но он женится на дурной, грубой, вульгарной женщине и за короткое время смят, как кусок глины, раздавлен. Артист А.Ю. Белый в этой роли очень хорош! Его персонаж прекрасно передаёт свою душевную драму, эти состояния и голосом, и мимикой, и походкой, он очень естественен и вызывает зрительское сострадание.
Замечательно живёт актерский дует Ирины (актриса В.А. Андреева) и Тузенбаха (артист Г.В. Погородинский). Особенно сильно сыграна сцена прощания барона с Ириной. Производит впечатление очень искреннее и драматически тонкое признание в любви Тузенбаха.
Запоминаются отличная игра Вл.Б. Носика (в роли доктора Чебутыкина), В.К. Бабятинского (в роли Кулыгина - мужа Маши), выправка и энергетика всех военных персонажей, яркие образы каждой из трёх сестер и их почти скульптурная композиция в финале пьесы! А как превосходно сыграл артист А.С.Кудинович небольшую роль старика Ферапонта, сторожа из земской управы! Сколь разительно показал он простоту и неловкость необразованного деревенского жителя (вспомним его походку, бормотание и почёсывание) в первых сценах спектакля и как раскрыл сердечность русского мужика в сцене с детской коляской! Вообще надо сказать, что в спектакле нет «проходных» ролей – каждая сыграна, нет, прожита точно и ярко! Это относится и к главным, и к второстепенным героям пьесы, включая няньку Анфису и горничную.
Нельзя не отметить и ряд других положительных моментов спектакля. Невольно вспомнилось выражение К. С. Станиславского - «если ружье висит в первом акте, то оно должно выстрелить в третьем». Так и в этом спектакле часы, которые мы заметили ещё при открытии занавеса, звучат во втором действии с мелодичным боем, а около облицованной кафелем печи сестры греют ладони рук. Смену настроений героев подчеркивает и передаваемая в спектакле смена времён года: снег, опадающие листья, дымок из кучи сжигаемой листвы, крик журавлей - подчеркивают бег времени и напоминают о том, что надо жить!
Хорошо гармонирует со всем ходом пьесы музыка (композитор Г.Я.Гоберник), хотя можно было бы более ярко отразить, отмеченную выше динамику пьесы, например, мажорным звучанием скрипки Андрея в первых сценах первого действия и минорным во втором действии.

Начало спектакля предваряет чеховская фраза, произнесённая умным, добрым голосом режиссёра-постановщика спектакля (Ю.М.Соломина) и столь же органично он завершает его последней в пьесе Чехова репликой старшей из трех сестёр Ольги. Круг замкнут!
Окончен спектакль. Слова А.П.Чехова о счастье и мире в будущем повергают нас в глубокую задумчивость и далеко не на один миг.
Бальзак написал Человеческую комедию, Чехов написал Комедию российского общества конца 19-го – начала 20 веков. Смотрите этот спектакль в Малом театре, он останется в ваших душах и сердцах!
Спасибо за спектакль!
С искренним уважением, Ольга Игоревна и Игорь Владиславович Дудлер :)

Ходили с ребенком 4,5 лет. Особого восторга не вызвало, но в целом очень хорошо. Первое действие показалось немного затянуто, в зале нарастал шум, дети заскучали. Очень трогательные сцены встречи Герды с Каем и финальная, прекрасно подобрана музыка, я чуть не прослезилась. Апполинария Муравьева (Герда) очаровательна, правда очень быстро произносила текст, для детского восприятия нужно говорить немного помедленнее. Очень понравился Олень в исполнении Петра Абрамова. А Маленькой разбойницей в исполнении Ольги Жевакиной по-моему были восхищены все дети. Возраст актрисы, играющей Снежную королеву, мне лично в глаза не бросался. А для тек, кого не устраивает зал ДК МАИ, идите на Ордынку, как это сделали мы.

ПОЗДНЯЯ ЛЮБОВЬ
Добрый день! Билеты на спектакль нам подарили на день рождения мужа. Отправились всей семьей (мы с мужем и родители, то есть и старшее и младшее поколение). Провели прекрасный вечер! Очень любим Малый театр и с удовольствием посмотрели новую премьеру. В оценке были единодушны - создана удивительная атмосфера спектакля. Выходишь после просмотра с чувством, что произошло с тобой что-то хорошее. Что? Да ничего особенного, просто прикоснулся к прекрасному, искреннему, настоящему, а это «дорогого стоит». Все просто, скромно, а на душе тепло и светло. Спасибо режиссеру, актерам, художнику, композитору, всем, всем, кто создал для нас этот чудесный спектакль

Каждое мнение имеет место, на то оно и мнение. К сожалению, при прекрасной актерской игре большинства исполнителей и неизменной актуальности Островского режиссерская работа далека от идеала. Мои знакомые, связанные и не связанные по долгу службы с театром, сошлись во мнении, что идти на этот спектакль стоит из-за Михаила Мартьянова, который является украшением этой постановки во всех смыслах. Его способность быть всегда разным, всегда чем-то удивлять, умение одним взглядом выразить все, что творится в душе героя. Как всегда очень хорош его дуэт с Ольгой Абрамовой, еще со времен "Влюбленных" - прекрасная актриса, очень "живая". Но не все актеры умеют сами делать свою роль и попадать при этом в точку. Не исключаю, что через какое-то время, когда спектакль "устоится", все его неровности сгладятся.

Были на спектакле "Свои люди - сочтемся!"
Рады, что попали на состав -Ирина Жерякова и Людмила Полякова. Их игра на высоте! БРАВО! БРАВО! БРАВО!
Костюмы, декорации- Малый театр лучший. Остались очень довольны. Спасибо огромное.

Наконец Сергей Алексеевич получил роль длительностью более 5 мин. В новом спектакле исправлена многолетняя несправедливость. Спасибо! Теперь у нас, графоманов, появилась возможность написать о его роли более двух связных предложений. А это уже текст!

Лучшая сцена у Михаил Мартьянова - это разговор с дочкой Маргаритова с похмелья. Очень продуманно, тонкие повороты, душевные отклики, динамика - от тяжелого бодуна до осознания в момент признания в любви. Видно, что эта сцена подготовлена и не случайна. Чего здесь больше - продуманности или интуиции - не знаю. В любом случае, Михаил способен на очень красивые скульптурно-рельефные работы. В роли Шаблова для них особенное место, поскольку здесь потерянное существо постепенно выбирается на свет, и много возможностей для тонких, но убедительных переходов.

Здравствуйте, Александр, милый наш заслуженный артист!!!
Сердечно хочу поздравить Вас с Вашим успехом, признанием Вашего высокого таланта. Признаться, я влюблена в Вас, как замечательного талантливого актера. Увидев Вас 15 лет назад в роли Елеси, я уже не представляю себе Малого театра без Вас. Спектакли с Вашим, Саша, участием все чаще и чаще можно посмотреть в театре. Все больше фильмов с Вашим участием появляется на экранах.
Я от души всегда желала, что бы Вас узнало как можно больше зрителей, иже с ними режиссеров.
Очень рада Вашим успехам, рада, что и в личной жизни у Вас благополучно.
По-моему о В.С. Высоцком говорили, что он заслуженный, а по сути он давно народный артист.
Так и о Вас, Саша, хочется сказать, что Вы давно уже НАРОДНЫЙ.
Счастья Вам, успеха, всего самого доброго!!!

До встречи в театре,
Татьяна

Сегодня, 14 февраля, мы с дочерью были на спектакле "Недоросль". Получили огромное удовольствие!!! Спасибо всем актёрам. Особенно запомнилась яркая, необычная игра А.Н.Евдокимовой (Простакова). Приятно, что на сцене театра можно увидеть разные поколения артистов. Преемственность, следование традициям, костюмы, реквизит - всё помогает создать атмосферу 18 века. Советую обязательно купить билеты и идти в Малый театр. Вы увидите много интересного.

Да вы что, Алексей Алексеевич, кто ж лучше Коршунова с Козновым сыграть то может?!

Сегодня пересмотрел "Грозу" 1974 года. Людмила Щербинина - это уникальное дарование. Спасибо!

Ходила с братом (9 лет) на этот спектакль, оба остались очень довольны! Замечательная игра актёров, настоящая комедия, рекомендую для просмотра каждому! Детей спектакль учит хорошему, и взрослым полезно)

Большое спасибо за спектакль! Тема - актуальнейшая! Играли - изумительно!
И все же не могу не сказать о некотором несоответствии. Два Актера с очень целомудренными глазами и душой играли проститутку и ловеласа. Вспоминалась фраза Станиславского: не верю...